对摄影「后期」的看法转变

我之前蔑视一切「后期」,总觉得这是假的,假的就是丑陋的。

后来当我发现相机拍出来的照片很多时候其实并不能真实的还原此情此景,总会有这样那样的色差或者因为技术原因导致的影像与真实的偏差,我就开始觉得「后期」是有必要的,是一个有意义的步骤,当然了,是以还原真实情景为目标的「后期」。

不过,我的照片是不做后期处理的,因为我不会。

Sophia hills, SG

估计得严重欠爆了

傍晚六点,太阳落山之后,大地完全黑暗之前,这个时段天空与大地之间的光线变化很快,需要频繁测光,往往是刚刚测完一次,低头调整机器的功夫光线又下降了一档。

此时此刻,黑暗隐藏了大部分不重要的东西,远处的山峦在昏暗的余晖中清晰而完整,让人有按下快门的冲动。

不过我没有提前找到kodak gold200底片的倒易律失效补偿计算方法,只是简单的在测光读数上加了几秒来作为曝光时间拍摄,想必是严重欠爆了。

不过这不重要,我改天傍晚会再去试试。

Laiwu, CN

时代越来越好了

今晚上偶然赶上了中央电视台正在播放《焦点访谈》,要不是那熟悉的片头音乐,我还以为是新闻联播plus。

印象深刻的是一位天津的蔬菜种植大户的大姐接受采访,满眼幸福的说起总书记来到她的大棚走访的场景。

总书记:“这些蔬菜都是你亲自种的吗?”

大姐:“是”

总书记:“感谢你们丰富了京津冀人民的菜篮子”

对话的内容虽然简单,但是不难看出总书记对民生的关切,而且你要知道,这些对话总书记是全程脱稿的。

我看完沉默良久,不由得感叹,时代是真他妈越来越好了。

好几天没写了

好几天没写了,没想好写什么,最近拍的底片也还没有拿去冲洗,所以也没法发一些照片来敷衍。

前几天出门上班,下楼的时候灵光闪动,有一些只言片语的感悟,本来想到了公司写下来,但后来就再也没有想起来,看来以后得随手记下来才行。

于Sophia hills, SG

我看到的「吵架」

今天在小红书上跟网友小吵一架,当中有一些我观察到的、体会到的东西,挺有意思的,想跟大家分享一下。

吵架不容易停下来,因为最后沉默的一方往往会被判定为输家,“输”这个字在我们绵延几千年的历史文化中可绝对是个让当事人抬不起头来的字,输就意味着自己的观点不被认可,自己本人丢了面子,从此大家看你都会有一种看待loser的怪异目光。所以吵架不能输,一定要赢。至于怎么赢,也有很多方式,我举几个我能想到的例子。1. A跟B说:“我想在国内推广4天工作制”,B说:“什么,你要让我们施行资本主义那一套?这是对我们先进社会制度的挑衅”,2. A跟B说:“我觉得有必要让每位engineer在提测前充分完成自测”,B说:“你先提高一下自己的代码质量再对别人指手画脚吧”,3. A跟B说:“这件事的全部责任并非我一个人的,我们还是要分析一下原因再说”,B说:“可是这件事的全部责任就是你一个人的呀”。……使用这几种方式,在现实中是很容易赢得吵架的,吵架的时候很多人的思维没有那么快,对方不能一下子识别到这里的各种诡辩伎俩,被牵着鼻子走了,吵架也从本身对原始话题的讨论偏移了十万里。拿到了吵架的主动权,这个架想不赢都不行了。

还有一个有意思的点是,吵架除了对冲突本身的争论,在心理上、格局上也要一较上下。吵架必须要显得轻松,不当回事儿,要有格局,要给人一种始终在就事论事的科学的、大方的形象,不认为是在吵架,否认吵架的存在。比如在今天我吵的架里面,我最后回复了一句“我们不要吵了,巴拉巴拉…”,不久就收到对面的回复说“居然觉得是在吵,太可怜了”。我瞬间想到一句话 — 双赢,就是赢两次。

以上仅记录现象,不做评论。

于One Raffles Quay, SG

没有刻度的时间

在前段时间休假、很少思考工作的旅途中,我对时间的关注也几乎没有。只有白天黑夜的交替,饿了找吃的,累了就睡觉,不知道今天是几月几号、是星期几。

今天有一个奇怪的想法,如果我们不再关注时间的变化,不用年、月、日这样的东西记录,体验时间漫长而平滑的流逝(甚至谈不上什么流逝),这是一种什么样的生活?

可能会无聊吧。

于Sophia hills, SG

拍照的一些思考

在这个人人摄影的时代,一个人想要在这个领域取得一些成就并不是容易的事情,无论是数码还是胶片,都不仅仅是你按下快门那一刻你的构图、你的曝光、你的立意,它是天赋、器材、练习与机遇的综合,入门易而深入难,我猜大部门人都会在接触摄影一两年后达到顶点而停驻不前,摄影陷入迷茫,抓起相机的那一刻就不住的在想 — 我在拍什么?

看到网上很多人分享出自己的摄影作品求大师锐评,我觉得大可不必。我不是说大师的评价没有作用,我只是在想一个问题,你是要成为他吗?摄影毕竟是一种艺术创作,不必与人雷同,不要让别人困住自己。

很多人拍照片的目的是很朴素的,记录时光而已。把留不住的时光定格在照片里,日后翻出来看看,即使相隔多年,当时的心情和感受也能一点点涌上心头,享受一种感慨于时光易逝又凌驾于时光的无奈与欣喜。

我用相机拍照很多时候是出于对仪式感的偏执,构图、调各种参数,都是仪式感的一部分。仪式感对于枯燥的生活来说是一种不可多得的东西,好比每天的咖啡,不喝当然不会渴死,但是会觉得缺了点什么很重要的东西。

最后,希望我能一直喜欢拍照。

于Sophia hills, SG

冬天迷惑行为

最近在头条上看到今年冬天流行给大树穿毛衣了,好几个官媒的号都有发布,真是迷惑他妈给迷惑开门,迷惑到家了。

这种时候大搞这种形式主义不是拉双倍仇恨吗?而且但凡是个上完义务教育的人听到这种新闻后马上就会联想到隋炀帝那会儿。一个地区或者小范围内有高人搞这种行为就罢了,如今集体降智蔚然成风,令人费解。

是智商低,还是纯粹任性,还是有人拿枪指着你?

于垦丁

此刻感受就好

今天在垦丁,风很大,但是风景依旧很好。

我同时背了一台Nikon z50和一台禄莱3.5f双反相机,我是既想用所见即所得的现代数码相机记录下眼前的风景,又同时想用胶片这种老派的、形式感十足的东西记录下光影;我既想用1/1000s的快门随时记录下女儿的搞怪瞬间,又想缓慢的、在长时间的等待或者深思熟虑之后才按下快门,只是为了体会到享受自我的感受;我既想拍下这绵延的海岸,汹涌的浪涛,身后怪石嶙峋的高山和郁郁葱葱的树木,我也想拍下这蓝色的建筑,蜿蜒的公路,晚上路两旁霓虹闪烁的店铺招牌和来来往往的人群…

我有太多想拍的,以至于我什么都没有拍好。我拍到了海岸错过了浪花,我拍到了山峰忘记了树林,等我拍完了熙攘的人群夜色深沉,霓虹灯也渐次熄灭,我明明拍了很多但收获的只是满身的遗憾。

要是当时怎样怎样多好啊,要是能有个装备随意切换相机多好啊,要是有个助手多好啊,艹,要是有个分身多好啊…

看来啊要懂得取舍,不能啥都想要、啥都想留住,否则把自己搞得身心疲惫,旅行也就失去了原本的意义。

照片可以分享给别人,但是体验和感受不能。照片可以保存很久,但是体验和感受不能。

感受此刻就好,此刻感受就好。

于垦丁